Blog del Master di Comunicazione Storica

Armungia celebra Emilio Lussu con il museo storico

2012-03-06T08:36:00.003-08:00

Un museo storico per celebrare la figura di Emilio Lussu, l'intellettuale sardo eminente testimone del secolo scorso. Uno spazio espositivo progettato e realizzato dal Comune di Armungia, paese natio dello scrittore, per dare memoria all'attività politico-letteraria di un uomo che ha rappresentato con coscienza e rigore morale gran parte del Novecento italiano. Un progetto realizzato dopo dieci anni di ricerca e reso fruibile al pubblico nel 2009.

Unendo linguaggi tradizionali e nuove tecnologie multimediali, il Museo storico "Emilio e Joyce Lussu", rappresenta un importante spazio di approfondimento e salvaguardia della grande opera di Emilio Lussu, cui viene affiancato l'importante contributo della figura di Joyce Lussu, moglie e collaboratrice dell'intellettuale.

Il Museo sorge all'interno di un edificio padronale edificato alla fine dell'Ottocento, e si articola su un percorso espositivo che consta di tre sale, dedicate a testimonianze biografiche, letterarie e politiche.

Una serie di immagini ritraggono episodi e momenti cruciali, la didascalia completa l'informazione necessaria per una miglior comprensione del dato visivo.

Per quanto riguarda il primo si va dall’infanzia trascorsa ad Armungia, passando per l’esperienza drammatica della Grande Guerra, la fondazione del Partito Sardo d’Azione, la lotta antifascista, fino ad arrivare all’esperienza politica del secondo Novecento.

La Sala multimediale offre la possibilità di visionare il CD ROM "Emilio Lussu: la storia di un uomo" e i suoi contenuti: fotografie, testi di approfondimento, documenti storici digitalizzati, filmati e interviste d'epoca.

Il terzo ambiente, denominato "La Sala dei libri" è dedicato all'approfondimento della produzione letteraria di Emilio e Joyce. In particolare due leggii interattivi consentono di approfondire i contenuti e la storia editoriale delle loro opere principali ("Marcia su Roma e dintorni", "Un anno sull'altipiano", "Il Cinghiale del Diavolo", "Diplomazia clandestina", "Fronti e frontiere" e altre). Il leggio è realizzato con una tecnologia che permette al visitatore, avvicinando la scheda del libro allo schermo, di ottenere un approfondimento grazie a un audio-video che proietta immagini relative agli eventi narrati, e ad una voce che spiega origini e contenuti della risorsa editoriale scelta.

Le sale del museo ospitano inoltre alcune mostre permanenti: la mostra d’arte “Emilio Lussu: l’impegno di una vita” e la mostra fotografica “1971: Emilio, la sua casa, la sua famiglia, la sua Armungia”, del fotografo Franco Caruso. Quest’ultima testimonia, attraverso una serie di scatti inediti, il forte legame che Emilio e Joyce Lussu ebbero con persone e luoghi della comunità armungese.

Con un'atmosfera rigorosa e delicata, in perfetta sintonia col carattere appassionato ma composto del protagonista, il Museo restituisce quel giusto riconoscimento storico a un personaggio che oltre le frontiere dell'isola è spesso ignorato dai non specialisti della materia.

MEMORO: una banca della memoria on-line

2012-02-26T06:15:00.055-08:00

Negli ultimi venti anni il mondo degli storici ha coordinato molteplici progetti di raccolta e conservazione delle memorie di comuni protagonisti della storia novecentesca, inizialmente nella forma di semplici interviste audio e, in seguito, anche attraverso audiovisivi, normalmente consultabili nelle sedi di riferimento (esemplari sono l'Archivio della Memoria delle donne e gli Archivi della Resistenza). Rispetto a questo panorama, appare del tutto innovativa ed eterodossa la nascita, nel 2007, di Memoro: una Banca della Memoria esclusivamente e liberamente disponibile on-line. L’idea di quattro giovani torinesi è stata quella di raccogliere, conservare e diffondere attraverso dei brevi audiovisivi (10-15 min) i ricordi di vita di persone comuni, di tutta Italia e di tutte le classi sociali purché nate prima del 1950, attraverso uno specifico strumento: internet.

Nel giro di pochi mesi il progetto ha avuto un notevole riscontro su numerose testate giornalistiche ed emittenti televisive regionali e nazionali (si veda la sezione Rassegna stampa). Inoltre è divenuto un vero e proprio riferimento mondiale tanto da promuovere fino ad oggi l’apertura di altre dodici Banche della memoria (USA, Argentina, Porto Rico, Venezuela, Francia, Germania, Grecia, Spagna, Gran Bretagna, Polonia, Giappone, Camerun), raggiungendo un numero di visualizzazioni che sta per toccare gli 8 milioni.

Che alla base del progetto ci siano delle menti giovani è intuibile non solo dalla scelta di una grafica moderna e al tempo stesso minimalista, da un caricamento dei filmati rapido e accessibile a chiunque, dalla geniale interattività del portale o dalla sua condivisone con i maggiori social network ma, soprattutto, dai due fondamentali presupposti che lo hanno ispirato.

Primo, perché non venga inghiottito nel diffuso presentismo della nostra epoca, il racconto orale deve rivelarsi al mondo dei più giovani e di conseguenza essere riadattato ai nuovi linguaggi tecnologici. Così, “i savi”, coloro che per generazione guardano alle nuove tecnologie come una specie di tabù, sono chiamati a parlare, a raccontare, a donare i ricordi di una vita proprio attraverso di esse. Internet è lo strumento per eccellenza delle nuove generazioni e scegliendo quest’ultimo come “contenitore – luogo digitale” in cui conservare e con cui diffondere questa mole di testimonianze, si vuole favorire una fruibilità sempre più elastica. Superando ogni limite imposto dalla stessa natura di un archivio reale, una banca della memoria completamente on-line permette di accedere al materiale da qualsiasi luogo del mondo (a patto che si disponga di una connessione internet).

In più, se normalmente si consulta un archivio solo previa conoscenza o sulla base di un reale interesse per la storia e la memoria, con Memoro aumenta esponenzialmente la possibilità che le nuove generazioni si imbattano anche casualmente in questo genere di materiale, per poi, magari, finirne incantate.

Secondo, è necessario che il lavoro di ricerca e conservazione della memoria fuoriesca dal tradizionale ambiente accademico e archivistico. In questo senso, Memoro può essere letto anche come un’alternativa alle strutture istituzionali per eccellenza in merito di conservazione e diffusione di memoria, o meglio, come una reazione alle loro mancanze, alle loro difficoltà e alla loro apparente chiusura nei confronti del mondo dei non specialisti. Sulla base di ciò, la raccolta dei filmati è stata pensata in duplice modo: sia attraverso l’autoproduzione redazionale e sia attraverso il libero caricamento da parte di tutti quegli utenti, denominati “cercatori di memoria”, che per qualche buona ragione sono desiderosi di collaborare all'iniziativa.

A margine delle sue indiscusse potenzialità, appare impossibile non fermarsi a riflettere sulle conseguenze di un progetto di questo tipo e, in particolare, mi preme domandare: “Quali risvolti potrà mai avere in futuro l'attuale democratizzazione delle specifiche competenze e prerogative di uno storico?”

Passeggiando lungo il Tamigi e la sua storia

2012-02-16T12:23:00.000-08:00

Se qualcuno ha in programma un soggiorno a Londra oppure vi risiede e intende approfondire la conoscenza storica delle aree affacciate sul fiume che la attraversa, oltre a munirsi di una buona guida turistica tascabile reperibile in qualsiasi libreria potrebbe connettersi al sito Memoryscape e da qui scaricare gratuitamente nel proprio iPod o smartphone (può anche acquistare i CD, se preferisce) alcune audioguide uniche nel loro genere. Lo storico Toby Butler, ideatore del progetto e speaker principale, ha allestito quattro itinerari lungo il Tamigi che possono essere percorsi ascoltando nelle cuffie le voci autentiche (frutto di interviste) delle persone che vissero, e talvolta tuttora vivono, in quei luoghi. In tal modo, alla competenza culturale e professionale di Butler si alternano i ricordi, le impressioni e i punti di vista particolari di gente comune e questo permette di cogliere meglio le trasformazioni, edilizie e paesaggistiche e conseguentemente economiche e sociali, che si sono susseguite nel corso degli anni e di comprendere quali aspettative abbiano suscitato nella popolazione locale e quale sia stata l'accoglienza riservata a questi cambiamenti. Insomma, un tentativo di viaggiare nel tempo rispettando le leggi della fisica.....

Gli itinerari proposti sono quattro: Drifting, dedicato alla zona di Hampton Court; Dockers per l'area di Greenwich; Liquid History per Elmbidge e infine Ports of Call per i Royal Docks. A differenza dei primi tre, le cui rispettive pagine di presentazione sono presenti su Memoryscape e i file disponibili nella sezione di download, cliccando sull'ultimo itinerario si viene reindirizzati ad un omonimo sito dove è possibile trovare quattro singoli “soundwalks” corrispondenti ad altrettante aree dei Royal Docks. Una costola di Memoryscape, dunque, supervisionata sempre da Toby Butler e probabilmente anche più ambiziosa in virtù dell'apprezzamento ottenuto dal prototipo originale.

L'impatto emotivo può essere sperimentato appieno unicamente percorrendo fisicamente le tratte proposte, ma un uso esclusivamente domestico di Memoryscape (e Ports of Call, del tutto analogo nelle modalità di fruizione) risulta comunque piacevole ed arricchente. Nella pagina di presentazione di ogni itinerario è visualizzata una carta geografica della zona di interesse, che è statica e interna al sito per quanto riguarda Drifting e Dockers mentre è realizzata appoggiandosi a Google Maps per Liquid History e Ports of Call; nella mappa sono contrassegnate le tappe della marcia: cliccando sopra i segnaposto è possibile ottenere informazioni ed ascoltare la parte del file audio inerente a quel punto. Segno importante di un'attenzione anche nei confronti di chi, pur incuriosito, è impossibilitato a recarsi personalmente in loco.

Dal momento che Memoryscape costituisce un esperimento di notevole interesse e dai risultati finora assai positivi è auspicabile che il progetto si estenda ulteriormente, sia nello sfruttamento delle possibilità che la tecnologia informatica mette a disposizione sia nei contenuti, coprendo anche altre realtà storiche e geografiche.

NOTE

Dockers e Drifting sono stati realizzati grazie al sostegno della Royal Holloway University, dell'Economic and Social Research Council e del Museum of London; Liquid History e Ports of Call grazie al contributo rispettivamente dell'Elmbridge Borough Council e del Heritage Lottery Fund.

A Budapest il Terrore è… multimediale

2012-02-08T03:22:00.000-08:00

A Budapest, in Andrássy út 60, nel palazzo in cui un tempo aveva sede il quartiere generale della Polizia Segreta prima nazista e poi comunista, è aperta dal febbraio 2002 la Terror Háza (Casa del Terrore). Questo museo interattivo è stato dedicato alla memoria dei crimini commessi in Ungheria dai due regimi e alle loro vittime. Il palazzo è stato interamente rinnovato, sia all’esterno che all’interno per opera dell’architetto Attila F. Kovács. Il restauro esterno è stato organizzato in modo che la costruzione si stagli in maniera netta rispetto alle altre presenti nella strada, mentre per gli interni si è pensato di acuire l’importanza dei documenti presenti sottolineandoli grazie alle musiche di sottofondo, composte da Ákos Kovács, che privilegiano gli strumenti a corda e che accompagnano il visitatore per tutta la durata del percorso.

Esterno della Casa del Terrore

La visita inizia dal piano terra dell’edificio, per poi proseguire al primo e al secondo piano, dove avvenivano gli interrogatori dei prigionieri politici, per scendere infine nei sotterranei, là dove si trovavano le celle e dove avvenivano le torture da parte della Államvédelmi Hatóság o ÁVH, la polizia segreta ungherese emanazione del KGB russo. La discesa nei sotterranei dell’edificio è particolarmente interessante da un punto di vista comunicativo: i visitatori entrano in un ascensore che si muove in modo impercettibile, le cui pareti trasparenti non mostrano altro se non una leggera penombra man mano che ci si avvicina al suolo. Per i minuti di permanenza nella cabina, si “costringe” il visitatore a guardare uno schermo piatto collocato su una parete dell’ascensore, e in cui viene proiettato un documentario che spiega come si svolgevano gli interrogatori e le torture.

Al suo ingresso in ogni sala del museo, il visitatore può prendere un foglio (in inglese o in ungherese) che spiega gli avvenimenti storici e politici allestiti in quello spazio. Ciò è utile in quanto non obbliga il visitatore a leggere sul posto una notevole quantità di informazioni che dimenticherebbe non appena passato alla sala successiva, invece consente di leggere sul momento ciò che interessa alla contestualizzazione immediata, e magari approfondire in seguito con calma il resto. Sugli schermi presenti nelle diverse sale, sono gli stessi testimoni del periodo a prendere la parola, attraverso interviste proiettate che si alternano a filmati documentari: è possibile farsi un’idea di questi materiali visitando la sezione “cinema” del sito ufficiale del museo. In alcune sale si possono inoltre ascoltare diversi documenti audio, sia in originale ungherese che in traduzione inglese, semplicemente sollevando il ricevitore di uno dei telefoni dell’epoca e appoggiandolo all’orecchio.

Documenti multimediali coesistono con reperti dell’epoca, in un’esposizione essenziale ma incisiva: abiti, oggetti, un carro armato, un’automobile, materiale cartaceo, fotografie. A questo proposito, è interessante notare la scelta di dedicare l’ultima sala del museo ai victimizers. Le loro fotografie e i loro nomi testimoniano la vergogna di coloro che hanno contribuito attivamente, di persona o con il loro silenzio, alla tortura fisica e psicologica delle vittime.



Una delle sale del museo: a sinistra sono collocati alcuni telefoni provvisti di registrazioni, a destra si alternano uniformi naziste e comuniste sormontate da filmati su schermi

Sala “Justice”: nell’ex archivio del palazzo, un
filmato mostra cos’erano i tribunali popolari e
come amministravano la giustizia

Il museo virtuale di Baghdad

2012-02-03T01:39:00.000-08:00

Baghdad: a chi non viene in mente pronunciando questo nome le favole delle Mille e una Notte o le antiche civiltà dei Sumeri, dei Babilonesi, degli Assiri? E’ terribile pensare che questa antica capitale, chiamata dall’età islamica “Sede di Pace”, sia oggi interdetta ai visitatori a causa della guerra che continua a devastare l’intero territorio iracheno.

Home page del Museo Virtuale di Baghdad

Come fare dunque a visitare i meravigliosi tesori che questa terra nasconde? Grazie ai nuovi media applicati alla comunicazione storica, ciò è finalmente in parte realizzabile. Dal 2009 è infatti possibile visitare il Museo Virtuale di Baghdad, curato dal Consiglio nazionale delle ricerche per il Ministero degli Affari Esteri, sotto la direzione scientifica dell’archeologo e ricercatore CNR Massimo Cultraro.

Il progetto è il frutto di due anni di lavoro di una squadra di cento persone tra archeologi, tecnici informatici, filologi esperti di cultura mediorientale e islamica, storici e tecnici del suono (ogni sezione del percorso virtuale è infatti accompagnata da una colonna sonora ispirata alle musiche popolari irachene).

Sala Achemenide e Seleucide

Dopo un breve filmato introduttivo, il visitatore viene condotto ai piedi di una ripida scalinata in cima alla quale si affacciano gli ingressi ad otto stanze: preistorica, sumerica, accadica e neosumerica, babilonese, assira, achemenide e seleucide, partica e sasanide, islamica. All’interno di queste sale tematiche sono suddivisi circa 77 tra i più illustri reperti contenuti nel museo originale. La novità è che ogni oggetto può essere esplorato in 3D, consentendo al visitatore non solo la consueta visione frontale, ma anche la possibilità di manipolarlo, di girarci attorno per osservarne tutti i lati e la volumetria.

Particolare Sala Assira

Per ogni reperto esposto nel museo virtuale sono presenti due opzioni: la scheda informativa-didattica, la funzione “esplora” che ne consente la visione tridimensionale; per alcune opere è presente anche un filmato che le contestualizza nel territorio e nel periodo storico. L’intera visita virtuale ha una durata complessiva di 6 ore ed è disponibile in tre lingue: inglese, arabo ed anche italiano. Nella home page viene segnalato che per navigare nel sito, per vedere i filmati e gli oggetti 3D è necessario scaricare due programmi gratuiti (Adobe Flash Player e QuickTime ) dei quali viene comunque fornito il link. Le interfacce che si incontrano sono molto chiare ed anche i contenuti sono illustrati in modo tale che non solo gli esperti, ma anche gli appassionati possano apprezzare i tesori che racchiude questa speciale esposizione. Consiglio quindi vivamente una visita a questo particolare museo, nella speranza che un giorno si riesca nuovamente a visitare anche quello originale.

Celebrare e raccontare l’Unità: Rai 150

2012-01-30T13:53:00.000-08:00

Quasi un anno fa veniva messo online il sito www.italia150.rai.it, un portale web per raccontare la storia d’Italia, a partire dalla celebrazione dei 150 anni dell’Unità. Il sito si presentava come parte integrante della struttura “Rai per i 150 anni”, diretta da Giovanni Minoli, ma l’intento del progetto, rivolto ad un target giovanile di utenti del web, andava oltre la celebrazione del Risorgimento.

La home page del sito

Dalla home page si accede a diverse sezioni: la web tv, le biografie, i dossier, la guida tv ai programmi di Rai Storia, la time map del Risorgimento. Molto interessante risulta questo strumento che propone una cartina d’Italia che muta a seconda dell’anno selezionato (dal 1815 al 1871) mostrando il cambiare dei confini in base agli eventi storici ed evidenzia date e luoghi significativi del Risorgimento. Cliccando sull’evento d’interesse si accede alle schede e, soprattutto, a video illustrativi e di approfondimento.

Nella sezione dossier troviamo testi e filmati relativi a vari argomenti: dai ritratti dei protagonisti del Risorgimento (Cavour, Garibaldi, Mazzini, tra gli altri) a monografie sulla nascita della nazione italiana, sulla Costituzione, ma anche sull’emigrazione, sull’Italia del dopoguerra, o sugli anni di piombo. Oltre 200 i filmati trasmessi in streaming nella sezione web tv, accompagnati da brevi testi che ne presentano il contenuto e dall’indicazione di altri documenti correlati.

Davvero interessante risulta insomma l’integrazione di diversi linguaggi e format narrativi che, come viene esplicitato sul sito, vuole essere caratteristica distintiva del progetto.

La TimeMap

È evidente come la possibilità di accedere a tanto materiale possa avere una valenza didattica, perché permette di muoversi liberamente attraverso la storia italiana, in modo, appunto, multimediale ed accattivante. L’indicazione esatta e chiara della fonti utilizzate, per lo più assente, però, farebbe di questo sito uno strumento didattico per un apprendimento più consapevole della storia e della sua scrittura.

In mezzo a tanta varietà e ricchezza di materiale, rimane inoltre un appunto da muovere alla poco evidente organicità del tutto. Non sempre è facile capire, in particolare nella sezione web tv, quale sia il criterio con cui sono stati selezionati ed inseriti i materiali; manca, potremmo dire, un chiaro ordine espositivo. Una mappa del sito, per esempio, aiuterebbe forse ad orientarsi in mezzo alle tante possibilità offerte. I percorsi, infatti, nonostante la presenza del modulo cerca, rischiano di rimanere poco ordinati e consapevoli, il discorso frammentario.

El-Alamein in un app

2012-01-27T01:04:00.000-08:00

Un app per conoscere la battaglia di El-Alamein. La SbS (Sapere by Somnians) ha sviluppato un’applicazione interamente dedicata all’evento che sancì, di fatto, la sconfitta delle forze dell’Asse in Nord Africa. 2.99 € per iPad e 1.59 € per iPhone: un costo piuttosto elevato se si considera che molte delle informazioni sono già reperibili gratis in Rete, su Wikipedia o tramite siti di appassionati. L’applicazione è divisa in varie sezioni cui si accede dal menù situato nella parte bassa dello schermo. La prima pagina, denominata copertina, è molto scarna e contiene solamente la foto della lapide eretta a 111 Km da Alessandria d’Egitto nel punto di massima penetrazione raggiunto dagli italo-tedeschi il primo di luglio 1942. La seconda pagina, invece, contiene una sorta d’introduzione allo scontro suddiviso in due fasi approfondite ulteriormente nelle sezioni successive. Purtroppo la prima parte della battaglia è trattata in maniera troppo sbrigativa e non fornisce informazioni esaustive. La seconda però riprende le fila dall’inizio dello scontro e ricostruisce dettagliatamente l’evolversi egli eventi fino alla loro conclusione.

La sproporzione tra queste due parti non è controbilanciata dalla quarta pagina, dedicata alla carriera militare di Rommel, assai più ampia del dovuto, quasi da eclissare il tema centrale.

A questo punto ci si aspetterebbe una sezione simile dedicata a Bernand Montgomery, invece, ci vengono proposte, con una buona dose di retorica, due pagine, una con una preghiera, l’altra con le immagini del santuario a Quota 33, come se questi monoliti e una litania fossero tutto ciò che ci rimane di quei giorni drammatici.

In compenso, se volete, potete farvi una certa cultura musicale dell’epoca ascoltando alcune delle canzoni del periodo tra cui Come Folgore dal cielo! un pezzo che, al tempo, probabilmente era una hit.

New media e linguaggi della memoria: il Museo della Memoria Locale di Cerreto Guidi

2012-01-18T01:15:00.000-08:00

Il 23 agosto 1944 la valle del Padule di Fucecchio, un'area parzialmente palustre ai confini tra le province di Firenze e Pistoia, fu teatro di uno dei più gravi crimini di guerra commessi durante l'occupazione nazista della Toscana: le truppe tedesche trucidarono 175 civili, rastrellati in modo indiscriminato tra i piccoli centri della zona. Con modalità simili a altri episodi analoghi, ad esempio quello più celebre e discusso di Sant'Anna di Stazzema, il ricordo di questa strage ha faticato, negli anni, a uscire dalla ristretta cerchia dei sopravvissuti e dei depositari della memoria locale. Solo dopo il 1994, l'anno dell'apertura del tristemente noto “armadio della vergogna”, anche questo evento traumatico è entrato in una nuova fase di riscoperta e riconoscimento, che ha poi condotto alla riapertura delle indagini e alla condanna all'ergastolo di tre ex-militari tedeschi il 24 maggio 2011.

La "postazione di orientamento" del museo e il bookshop

Da questo punto di vista, dunque, l'inaugurazione nello scorso dicembre del Museo della Memoria Locale (MuMeLoc) di Cerreto Guidi – uno dei comuni della zona – appare simbolicamente come la conclusione di un processo di riappropriazione della memoria dell'eccidio da parte della popolazione del Padule durato quindici anni. La strage si trova al centro dell'esposizione permanente, e intorno a questo spartiacque mnemonico e narrativo si sviluppa poi il racconto dell'identità e della storia del territorio, a partire dai primi insediamenti preistorici fino ad arrivare agli sviluppi più recenti delle attività in campo agricolo, che costituiscono la spina dorsale dell'economia locale.

Uno degli schermi tattili

Il MuMeloc è quindi un progetto interessante per quanto riguarda i contenuti, ma costituisce allo stesso tempo anche una novità sul piano dei linguaggi scelti per comunicarli. La storia del Padule di Fucecchio è infatti narrata quasi esclusivamente tramite materiale audiovisivo – tra cui numerose interviste agli abitanti della zona e ai testimoni dell'eccidio, oltre che brevi documentari sulle diverse epoche storiche – che i visitatori possono consultare autonomamente attraverso una serie di schermi tattili posizionati lungo il percorso espositivo. Questa scelta, come ci ha spiegato l'ideatore del progetto e curatore del museo Marco Folin, ha a che fare con la natura stessa del patrimonio custodito nel museo: le nuove tecnologie, con la loro versatilità e la possibilità di aggiornamenti rapidi e frequenti, forniscono un supporto ideale alla memoria collettiva, un oggetto immateriale, vivo e in costante evoluzione. Il MuMeLoc, secondo il professor Folin, è un luogo che «vorrebbe espandere il concetto di “museo” tradizionale in un'idea più ricca e malleabile», così come testimonia anche il suo sito web – per il momento ancora in costruzione – che in futuro sarà completo di un'archivio online con materiali consultabili e in parte scaricabili.

La sala dedicata all'eccidio, con il documentario in proiezione

Facendosi testimone della memoria di una comunità rurale e dell'evento traumatico che l'ha segnata più a fondo, il museo di Cerreto Guidi rimane certamente molto legato alla realtà locale a cui appartiene, ma rappresenta un esempio virtuoso e innovativo di gestione del patrimonio mnemonico e culturale che si spera possa presto essere seguito anche da istituzioni museali con maggiore visibilità a livello nazionale.

“Brutta Storia”

2011-12-20T06:46:00.001-08:00

Che cos'è la storia? La scienza degli uomini nel tempo no? Provate a chiedere ad un adolescente, a un bambino, al primo che passa per strada. Per molti la storia è un'insieme di date ed eventi; è un manuale, un catalogo di personaggi e fatti, talvolta curiosi, ma sempre statici, immutabili: è noiosa, insipida. In altre parole: brutta.
Si dice che il senso critico sia una caratteristica adatta a studenti già formati: universitari, o almeno maturandi. Ma è ingiusto pretendere che un bambino prenda per oro colato le parole di una maestra elementare o d'una professoressa della scuola media inferiore, imponendogli, quando s' affaccia all'età adulta, il tanto temuto senso critico. Qualche tempo dopo la mia laurea venni in contatto con una collana di libri per ragazzi: le Brutte Storie, edite da Salani. Ne rimasi colpito. Con un linguaggio semplice, bambinesco, vi erano narrate le vicende della storia dell'uomo, dai Puzzolenti Primitivi alla Pidocchiosa Prima Guerra Mondiale. Vi si trovavano brevi cronistorie, aneddoti divertenti e molte caratterizzazioni dei personaggi più importanti. Fin qui, niente di nuovo. Ciò che mi colpì fu lo stretto rapporto che l'autore, Terry Deary, tentava di creare tra la storia ed i piccoli lettori. L'assunto è che la storia è “brutta”, perché non è mai così semplice come appare sui libri:

“[…] Alfredo è diventato un eroe nazionale inglese perché i libri di storia dicono che era un grande leader. Ma chi ha fatto scrivere i libri? Alfredo, ovviamente. […] La storia può essere molto ingiusta. E anche piena di frottole.” (da I Sadici Sassoni, p.65)

Insomma è un punto di vista, un'indagine continua su eventi simili che porta a risultati sempre nuovi. In altre parole, è “piena di frottole”. Per questa ed altre strade passa il rinnovato interesse storico delle persone.
Grazie al grande successo della collana i creatori imboccarono un'altra via: nel maggio del 2009 uscì il party game I rivoltanti romani, sviluppato dalla Virtual Identity con la consulenza dello stesso Deary. Il titolo suscitò nell'immediato grande interesse e popolarità tra i piccoli lettori, cui fu finalmente permesso di entrare nel mondo che tanto li appassionava: la grafica del gioco ricordava fortemente i volumetti e l'immagine aneddotica, semplice, a tratti comica della storia marchiata Deary non smetteva di interessare i piccoli.

Secondo Spazio Games il gioco non pecca neppure in realismo, ne in didattica: accanto alle numerose icone di libri che si incontrano nella Roma di Commodo, che una volta aperte danno informazioni storiche, si scorgono i segni della decadenza dell'Urbe; luridi bagni pubblici, mendicanti malati e, nel traboccante stile Deary, perfino alcuni cadaveri che galleggiano nelle fogne o delle carcasse di mucche sui tetti degli edifici (un inequivocabile segno di sventura per i latini!). Non sono mancate voci critiche, ma l'unica vera mancanza, rispetto alla collana, sta nel mancato stimolo verso un primo e rudimentale senso critico. D'altronde un libro non è un videogioco: è differente l'intrattenimento che vi si ricerca ed il modo in cui viene fruito. Senza contare che da una maggiore notorietà del titolo Brutte Storie non può che trarre vantaggio l'intera collezione e di conseguenza l'immagine della Storia presso gli studenti più giovani.

NOTE

I collegamenti relativi ai commenti sul videogame sono ai primi posti nella visualizzazione di Google dopo un ricerca secondo le seguenti parole chiave: brutte storie i rivoltanti romani. Multyplayer.it ha pubblicato un grafico per registrare la popolarità del videogame sul web, mentre su Gamestorm.it il gioco viene criticato e definito "una bambinata": evidente l'autore del commento non è riuscito ad entrare nell'ottica delle Brutte Storie.

The living (sleeping) history

2011-12-09T02:54:00.000-08:00

Quante volte passeggiando fra le impolverate vetrine di un museo ci siamo chiesti che tipo di “vita” avessero avuto gli oggetti osservati? Chi li avesse maneggiati e come?

La fantasia può essere d'aiuto in questi casi ma, di certo, non può ricreare con meticolosa cura edifici risalenti a migliaia di anni fa.

Già da lungo tempo in nord Europa ha preso piede un interessante metodo di approccio alla storia: i cosiddetti musei open air, vere e proprie porzioni di paesaggio dedicate alla ricostruzione di strutture a cielo aperto, fedeli ai ritrovamenti archeologici avvenuti sul luogo. Qui i visitatori hanno la possibilità di passeggiare fra piccoli agglomerati di palafitte dell'età del Bronzo come, ad esempio nel Pfahlbaumuseum Unteruhldigen in Germania, o di rivivere per una giornata in un borgo medievale presso l'Historisch OpenluchtMuseum Eindhoven (Paesi Bassi). Tutte queste visite sono accompagnate, perchi lo desidera, da veri e propri laboratori dedicati all'apprendimento ed alla creazione di materiali ed utensili dell'epoca, senza dimenticare che in molte di queste strutture sono presenti figuranti con tanto di abiti rievocativi. Si tratta quindi di un vero viaggio nel tempo che, senza dubbio, può essere in grado di suscitare intense emozioni, soprattutto per i più piccoli. Proprio per incentivare questo tipo di comunicazione storica è nato nel 2000 il progetto liveARCH promosso e sostenuto dall'Unione Europea al quale hanno aderito otto musei europei : Historisch OpenluchtMuseum Eindhoven (NL), Pfahlbaumuseum Unterhuldigen (DE), “Matrica” Múzeum és Régészeti Park (HU), Parco archeologico e Museo all'aperto

della Terramara di Montale (IT), Āraišu arheoloğiskais Muzejparks (LV), Lofotr Viking Museum (NO), Fotevikens Museum (SE), The Scottish Crannog Centre (UK).

Ognuno di questi musei all'aperto cerca quindi di riproporre, se così si può dire, la storia che vive nel presente. Affinché questo accada, è necessario però che il fascino prodotto da questi luoghi non si discosti eccessivamente dal mondo reale che vi è all'esterno dei parcheggi dove i turisti lasciano le loro auto. Se diamo uno sguardo ai siti internet di ciascuno dei musei elencati, noteremo alcune gravi dimenticanze: ad esempio, taluni non possiedono la pagina tradotta in inglese e altri dispongono di limitato materiale fotografico. Benché vi possano essere esaustive spiegazioni storiche del museo e di ciò che in esso è contenuto, il fattore mancante che accomuna la presentazione di ognuno di questi siti internet, quindi il loro biglietto da visita per eccellenza, è la quasi assenza dell'utilizzo dei new media. I video sono- a parte in alcuni casi- inesistenti e le ricostruzioni 3D che, a mio avviso, avrebbero svolto un ruolo essenziale per la pubblicità del museo in rete non sono state prese minimamente in considerazione. Il termine living history deve dare sì l'idea di una storia che rivive nel presente, dinamica e divertente, ma non ci si deve dimenticare che il presente è ormai inscindibile dalle nuove tecnologie e che quindi, dormire sugli allori rischia d'essere assai controproducente.

NOTE:
Prima fotografia in alto a sinistra: alcune ricostruzioni di palafitte presso il Pfahlbaumuseum.
Seconda fotografia in basso a destra: ricostruzione di una porzione di villaggio medievale presso il museo di Eindhoven.

Storia... da toccare!

2011-12-02T12:46:00.000-08:00

Dal 15 al 30 novembre scorso la biblioteca Salaborsa di Bologna ha ospitato "Storia da toccare. Il panorama Garibaldi su schermo interattivo", un’installazione a cura del Centro Studi Brown University e della Fondazione Carisbo. Il titolo è sicuramente azzeccato, dato che l’installazione offre realmente la possibilità di toccare con mano la vita e le imprese di Garibaldi così come James John Story le ha rappresentate nel suo Garibaldi Panorama, un dipinto circolare alto un metro e mezzo e lungo 84 metri, completato a Londra nel 1859.

Ogni epoca, si sa, ha i suoi mezzi per comunicare la storia, ma nel corso dei secoli questi mezzi possono tornare, se non di moda, perlomeno utili. Così, se alla fine del Settecento a spopolare erano appunto i Panorama, ecco che nel XXII secolo essi vengono non solo riscoperti ma, proprio come allora, resi fruibili a chiunque desideri vedere la storia. Con tutti gli accorgimenti e le innovazioni del caso, ovviamente. La tavola interattiva della Brown University, infatti, non permette soltanto di sfogliare, attraverso la modalità touchscreen, i 54 dipinti che compongono il Panorama. Essa mette a disposizione anche un paio di cuffie, indossando le quali l’immersione nella vita garibaldina coinvolge perfino la dimensione uditiva. Così, mentre con le dita ci si diverte a ingrandire immagini e dettagli, in cuffia si può ascoltare la descrizione artistica del dipinto o la contestualizzazione storica della vicenda raffigurata. Ulteriori possibilità di approfondimento sono offerte dai documenti correlati alle scene del Panorama: manoscritti, ritratti, immagini attuali dei luoghi tratteggiati dal pennello di James Story, ecc.

L’installazione è un efficace, originale e coinvolgente strumento per calare il pubblico in un vero “panorama” di contenuti: curiosità, approfondimenti e documenti storici che, così presentati, risultano di piacevole e veloce fruizione almeno per chi, avendo una certa dimestichezza con le nuove tecnologie, impiega pochi minuti a mettere in pratica le succinte e schematiche istruzioni riportate sulla tavola interattiva. Tutti gli altri, invece, potrebbero trovarsi in difficoltà di fronte a uno schermo privo della classica tastiera a cui magari sono abituati. E se, come nel caso della Piazza Coperta della Salaborsa, nelle vicinanze non c’è una persona di riferimento a cui chiedere aiuto, ecco che la fruizione potrebbe addirittura non avere inizio. Questa osservazione si allaccia all’impressione generale di “abbandono” che l’esposizione del Panorama all’interno della biblioteca potrebbe aver giustamente suscitato nel pubblico: la tavola sembrava infatti essere stata parcheggiata in un angolo, senza postazioni che ne consentissero una fruizione confortevole e senza che nessuno al banco informazioni della biblioteca fosse in grado di fornire indicazioni su genesi, caratteristiche e finalità del progetto.

Insomma, se si volesse cercare il tallone d’Achille di questo strumento sicuramente innovativo per la comunicazione storica, non lo si troverebbe né nei suoi tools né nel target di utenti cui è rivolto (un target ampio e variegato, e non ristretto alla sola “gioventù digitalizzata” dato che chiunque con un po’ di pratica potrebbe in poco tempo acquisire manualità con la tavola interattiva), quanto piuttosto nel contesto specifico in cui è stato reso accessibile al pubblico bolognese. Ma insomma – viene da chiedersi – se nell’Ottocento, per rendere godibili i Panorama, si costruivano appositamente edifici di forma cilindrica con piattaforma visiva al centro, possibile che noi altri, nel 2011, non riusciamo ad allestire un angolino più consono allo scopo?

N.B. Per maggiori informazioni: qui la pagina web del Center Digital Scholarship della Brown University Library dedicata al Panorama Garibaldi; qui invece un video che illustra le idee guida alla base del progetto e in cui viene data una dimostrazione delle molteplici applicazioni offerte dall'installazione.

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2011-11-14T11:00:00.000-08:00

Oggi fa la sua comparsa on line il blog del Master in Comunicazione Storica dell'Università di Bologna. I contenuti verranno realizzati principalmente dagli studenti del master e verteranno su temi relativi alla comunicazione di conoscenza storica con i nuovi media.